Nella città di Ulthar, una curiosa legge vieta l’uccisione dei gatti. Perché è stata promulgata e quale legame ha con la vicenda, drammatica e truce, di una coppia di crudeli agricoltori? La collezione dei preziosi adattamenti lovecraftiani del talento del manga Gou Tanabe prosegue con un nuovo, attesissimo volume unico, che raccoglie le versioni a fumetti de I gatti di Ulthar, Celephaïs e Gli altri dei, racconti appartenenti al celebrato “Ciclo dei Sogni” del maestro di Providence
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mercoledì 29 gennaio 2025
I gatti di Ulthar e altre storie da H.P. Lovecraft di Gou Tanabe con la traduzione di Silvia Ricci (J-Pop)
martedì 28 gennaio 2025
Ultraman Arc - Luna Armor: Un'Evoluzione Luminosa
Ultraman Arc, l'eroe protagonista dell'omonima serie, è un personaggio che ha catturato l'immaginazione di milioni di spettatori in tutto il mondo. Nato dall'unione tra Yuma Hize e l'essere di luce Rution, Arc rappresenta la personificazione dell'eroe più forte, proprio come Yuma lo aveva immaginato da bambino. Ma chi è davvero questo straordinario guerriero cosmico e cosa lo rende così speciale?
L'Origine di un Mito
L'origine di Ultraman Arc è intrinsecamente legata all'immaginazione di Yuma. La sua capacità di visualizzare un eroe invincibile è stata la scintilla che ha innescato la trasformazione. Quando Yuma si unisce a Rution, un essere proveniente da una galassia lontana, i loro poteri si fondono dando vita a Ultraman Arc. Questa fusione tra umano e alieno crea un legame profondo e potente, che permette ad Arc di accedere a una gamma di abilità straordinarie.
Luna Armor: Una Trasformazione Brillante
Una delle caratteristiche più distintive di Ultraman Arc è la sua capacità di trasformarsi in Luna Armor. Questa forma, più potente e luminosa, permette ad Arc di affrontare minacce ancora più pericolose. La Luna Armor rappresenta l'apice dell'evoluzione di Arc, una testimonianza della sua crescita come eroe e del suo profondo legame con Rution.
Un Simbolo di Speranza
Ultraman Arc è molto più di un semplice supereroe. Egli rappresenta un simbolo di speranza e di coraggio, un faro luminoso in un mondo oscuro. La sua storia ci insegna che anche i sogni più grandi possono realizzarsi, e che la forza dell'immaginazione è in grado di superare qualsiasi ostacolo.
Cosa rende Ultraman Arc così speciale?
- L'unione tra umano e alieno: La fusione tra Yuma e Rution crea un personaggio unico e complesso, con una profondità emotiva che va oltre la semplice azione.
- L'evoluzione costante: Arc non è un eroe statico, ma continua a crescere e a evolversi, affrontando sfide sempre più impegnative.
- La potenza dell'immaginazione: La storia di Arc ci ricorda che l'immaginazione è un dono prezioso, in grado di plasmare il nostro mondo.
- Un messaggio universale: I temi dell'amicizia, della speranza e del coraggio sono universali e risuonano in ogni cuore.
Il Futuro di Ultraman Arc
Con la sua popolarità in costante crescita, Ultraman Arc è destinato a lasciare un segno indelebile nell'universo di Ultraman. Le sue avventure continueranno a emozionare e a ispirare nuove generazioni di fan.
Ultraman Arc è un personaggio affascinante e complesso, che ci invita a credere nei nostri sogni e a lottare per ciò in cui crediamo. La sua storia è un inno all'immaginazione, alla speranza e al potere dell'amicizia.
Hulk. Hulk rosso di Jeph Loeb (Marvel)
• Lo vedrete sul grande schermo in Captain America: Brave New World, e questa è la sua prima apparizione a fumetti! • Qualcuno ha compiuto un omicidio, e a indagare sono nientemeno che She-Hulk, Iron Man, Doc Samson e lo S.H.I.E.L.D. • Tutti gli indizi indicano che il colpevole sia Hulk… ma non quello che conosciamo! E cosa ne è stato del Golia Verde originale? • In appendice, riviviamo da un nuovo punto di vista il primo incontro/scontro tra il Gigante di Giada e Wolverine
La maschera di Innsmouth da H. P. Lovecraft (Vol. 2) di Gou Tanabe (J-Pop)
Nel corso di un viaggio alla ricerca delle proprie radici, un giovane turista sta visitando le caratteristiche città portuali del Massachusetts, delle quali la sua famiglia è originaria. Giunto nella cittadina di Innsmouth, il ragazzo si trova però di fronte a un luogo cupo e popolato di abitanti dai modi schivi e misteriosi. Solo un vecchio marinaio con la lingua sciolta dal vizio del bere sembra voler fare conoscenza e rivela al giovane l'insolita storia dei cittadini di Innsmouth... e del loro antico patto con delle creature provenienti dagli abissi. Un racconto all'apparenza delirante ma che presto svelerà al ragazzo tutta la sua spaventosa e inquietante fondatezza
La maschera di Innsmouth da H. P. Lovecraft (Vol. 1) di Gou Tanabe (J-Pop)
Nel corso di un viaggio alla ricerca delle proprie radici, un giovane turista sta visitando le caratteristiche città portuali del Massachusetts, delle quali la sua famiglia è originaria. Giunto nella cittadina di Innsmouth, il ragazzo si trova però di fronte a un luogo cupo e popolato di abitanti dai modi schivi e misteriosi. Solo un vecchio marinaio con la lingua sciolta dal vizio del bere sembra voler fare conoscenza e rivela al giovane l'insolita storia dei cittadini di Innsmouth... e del loro antico patto con delle creature provenienti dagli abissi. Un racconto all'apparenza delirante ma che presto svelerà al ragazzo tutta la sua spaventosa e inquietante fondatezza.
lunedì 27 gennaio 2025
Cthulhu: Il Grande Antico che Dorme e Sogna
Howard Phillips Lovecraft, il padre del cosmic horror, ha dato vita a un pantheon di entità cosmiche che sfidano la comprensione umana. Tra queste, Cthulhu è senza dubbio la più iconica. Un'entità tentacolare, informe e dormiente, rinchiusa nelle profondità di R'lyeh, in attesa che le stelle si allineino per risvegliarsi e portare la follia e la distruzione sulla Terra.
Chi è Cthulhu?
Cthulhu non è semplicemente un mostro. È un'incarnazione del caos, un'entità al di là della comprensione umana. La sua descrizione nei racconti di Lovecraft è volutamente vaga, lasciando al lettore il compito di immaginare l'orrore della sua forma. È un essere antico, preesistente alla razza umana, che ha governato su mondi lontani e ha seminato la paura nei cuori di coloro che lo hanno incontrato.
Il Ciclo di Cthulhu e il suo impatto sulla cultura popolare
Il racconto "Il richiamo di Cthulhu" è solo una piccola parte del vasto universo creato da Lovecraft. Il cosiddetto "Ciclo di Cthulhu" è un insieme di storie interconnesse che esplorano il mito di questi Grandi Antichi e il loro impatto sulla nostra realtà.
L'influenza di Lovecraft e di Cthulhu si estende ben oltre la letteratura. I suoi miti hanno ispirato generazioni di scrittori, artisti e registi. Videogiochi, film, fumetti e persino giochi di ruolo hanno attinto a piene mani dall'universo lovecraftiano, dando vita a interpretazioni sempre nuove e originali di Cthulhu e dei suoi seguaci.
Perché Cthulhu ci affascina così tanto?
L'attrazione per Cthulhu è complessa e multiforme. Ecco alcuni motivi:
- Il senso di paura e ignoto: Lovecraft è maestro nel creare un'atmosfera di opprimente angoscia e di paura dell'ignoto. Cthulhu rappresenta tutto ciò che non possiamo comprendere, una forza incontrollabile che minaccia la nostra fragile esistenza.
- La sfida alla ragione: I miti di Cthulhu mettono in discussione i fondamenti della nostra realtà e ci costringono a confrontarci con l'idea che l'universo potrebbe essere un luogo molto più oscuro e pericoloso di quanto immaginiamo.
- La bellezza del macabro: Nonostante la sua natura orrifica, Cthulhu ha una certa bellezza perversa. La sua forma informe e tentacolare, la sua antichità e il suo potere inarrestabile lo rendono una figura affascinante e inquietante al tempo stesso.
Cthulhu è molto più di una semplice creatura mostruosa. È un simbolo dell'ignoto, del caos e della paura che albergano nell'animo umano. Il suo mito continua a vivere e ad evolversi, ispirando nuove generazioni di artisti e scrittori. E anche se l'idea di un'entità cosmica che dorme in attesa di risvegliarsi può sembrare folle, non possiamo negare il fascino che esercita su di noi.
Le montagne della follia da H. P. Lovecraft (Vol. 4) di Gou Tanabe, Massimiliano Lucidi, e altri (J-POP)
Nel 1930, la spedizione americana della Miskatonic University guidata dal geologo Dyer ottiene risultati strepitosi sul continente antartico grazie a un equipaggiamento all'avanguardia. Il biologo Lake, convinto di aver trovato le tracce di una misteriosa creatura, parte in esplorazione verso nord-ovest con un gruppo di volontari, ma i ricercatori svaniscono nel nulla subito dopo aver telegrafato la scoperta di una gigantesca catena montuosa dalle cime nere nei recessi più remoti dell'Antartide e di resti di enormi creature sconosciute. Dyer organizza una spedizione di salvataggio, ma quando giunge al campo trova soltanto morte e distruzione. I cadaveri di Lake e dei suoi uomini sono straziati in modo bizzarro, mentre i resti delle antiche creature si trovano sepolti sotto a un tumulo a forma di stella a cinque punte. Soltanto Gedney, l'assistente di Lake, manca all'appello, e così Dyer e il suo aiutante Danforth decidono di volare oltre le montagne nere alla sua ricerca. Ad attenderli, trovano le rovine di un'antichissima metropoli e innumerevoli bassorilievi, scolpiti sulle pareti degli edifici rimasti intatti, che narrano la storia di quelle enormi creature. La storia degli Antichi, vissuti sulla Terra molte ere prima della comparsa dell'uomo...
Le montagne della follia da H. P. Lovecraft (Vol. 3) di Gou Tanabe, Massimiliano Lucidi, e altri (J-POP)
L'epopea incisa sulle mura dell'antica città ha gettato luce su una storia tragica. Che ne è stato degli "Antichi" e dei loro schiavi Shoggoth? Orrori ben peggiori attendono però Dyer e Danforth, penetrati in quelle tenebre maledette sin dall'alba dei tempi. Sull'altopiano proibiro, là fra le montagne nere, "loro" sono ancora assetati di sangue
Le montagne della follia da H. P. Lovecraft (Vol. 2) di Gou Tanabe, Massimiliano Lucidi, e altri (J-POP)
Nel 1930, la spedizione americana della Miskatonic University, guidata dal geologo Dyer, salpa alla volta del gelido continente antartico, alla scoperta dei suoi misteri e meraviglie. Grazie all'equipaggiamento all'avanguardia che affianca le tradizionali slitte trainate da cani, tra cui persino aeroplani e un nuovissimo strumento di trivellazione sviluppato dal professor Pabodie (uno dei membri del gruppo), la spedizione ottiene fin da subito risultati notevoli. In particolare, un frammento di ardesia dalla strana conformazione striata attira l'attenzione del biologo Lake, il quale, convinto che si tratti dell'impronta di una creatura sconosciuta e sfidando l'opposizione di Dyer, parte in esplorazione verso nord-ovest con un gruppo di volontari. Tormentati dalle intemperie, gli uomini di Lake si avventurano laddove nessun essere umano aveva mai messo piede prima e, nei recessi più remoti dell'Antartide, si imbattono in una gigantesca catena montuosa dalle cime nere, che nasconde al suo interno resti di enormi creature preistoriche...
Le montagne della follia da H. P. Lovecraft (Vol. 1) di Gou Tanabe e Monica Bollini (J-Pop)
Continente antartico, ai confini del mondo conosciuto. Un gruppo di audaci esploratori fa una scoperta sensazionale lungo il cammino verso l'ignoto: una catena montuosa dalle vette nere, che si cela nel punto più remoto della vasta distesa gelata. Nelle sue oscure profondità viene rinvenuta una creatura antichissima e misteriosa, preludio di un'immane tragedia che incombe sull'umanità, e dinanzi alla quale anche gli animi più impavidi vacillano
domenica 26 gennaio 2025
Gaogaigar: Il Re del coraggio
Yūsha Ō Gaogaigar, o semplicemente Gaogaigar, è molto più di una semplice serie anime di robot. È un inno all'amicizia, al coraggio e alla speranza, avvolto in un'epica battaglia tra il bene e il male, ambientata in un futuro non troppo lontano. Prodotta dalla Sunrise nel 1997, questa serie ha conquistato il cuore di milioni di fan in tutto il mondo, diventando un punto di riferimento per il genere mecha.
Una Trama che Cattura
La storia ci trasporta in un mondo dove l'umanità è minacciata da una misteriosa forma di vita aliena, gli Zonder. Questi esseri parassiti assimilano la materia per creare mostruose macchine da guerra, minacciando la sopravvivenza del pianeta. A far fronte a questa minaccia, nasce la GGG (God's Greatest Glory), un'organizzazione che ha il compito di proteggere la Terra.
Al centro della storia troviamo Guy Shishiō, un giovane cyborg dal passato misterioso, e Mamoru Amami, un bambino alieno con poteri straordinari. Insieme, pilotano il gigantesco robot Gaogaigar, un'arma potentissima in grado di combinarsi con altre unità per formare configurazioni sempre più potenti.
Perché Gaogaigar è Speciale?
- Un'anima profonda: Al di là delle battaglie spettacolari, Gaogaigar esplora temi come l'identità, l'amicizia, il sacrificio e la speranza. Ogni personaggio è complesso e sfaccettato, e la loro crescita emotiva è un elemento fondamentale della serie.
- Azioni epiche e trasformate mozzafiato: Le sequenze di combattimento sono tra le più spettacolari del genere mecha, con combinazioni di robot sempre più elaborate e attacchi devastanti.
- Un messaggio universale: Gaogaigar ci insegna che anche di fronte a avversari apparentemente invincibili, la speranza e il coraggio possono trionfare.
- Un'eredità duratura: Nonostante siano passati anni dalla sua prima messa in onda, Gaogaigar continua a ispirare nuove generazioni di fan, grazie alla sua capacità di emozionare e divertire.
Gaogaigar Final: Un Epilogo Straordinario
La storia di Gaogaigar non si conclude con la serie televisiva. Gaogaigar FINAL, una serie di OAV, approfondisce ulteriormente la mitologia della serie e ci offre un finale epico e commovente.
Perché Dovresti Guardare Gaogaigar?
Se ami i robot, le battaglie epiche, le storie emozionanti e i personaggi memorabili, Gaogaigar è la serie che fa per te. È un'esperienza che ti farà vibrare e riflettere, un viaggio indimenticabile nel cuore del genere mecha.
Yūsha Ō Gaogaigar è un vero e proprio capolavoro dell'animazione giapponese. È un'opera che trascende i generi e che ha lasciato un'impronta indelebile nella cultura pop. Se non l'hai ancora vista, ti consiglio caldamente di recuperarla. Non te ne pentirai!
Il ritorno del cavaliere oscuro. Batman di Frank Miller (Dc Comics)
Dopo anni dal ritiro, Batman ritorna in scena in una Gotham allo sbando… ma avrà ancora quello che serve per affrontare il crimine? L’interpretazione hard boiled di Frank Miller che ha cambiato per sempre Batman
I peggiori bambini del mondo di David Walliams , Tony Ross, e altri (HarperCollins)
Siete pronti a conoscere i 10 peggiori bambini del mondo? Ne siete sicuri? Assolutamente, inequivocabilmente sicuri? Perché quelli che state per incontrare sono le cinque bambine più perfide e i cinque bambini più raccapriccianti che siano mai esistiti. Come Sofia Sofà, che se ne sta perennemente incollata alla tv, al punto che ormai è metà bambina e metà divano! O Balduino Bauscino, un ragazzo che quando dorme sbava in quantità industriali e per questo si caccia in guai incredibili! Per non parlare di Violetta Puzzetta, una virtuosa della scoreggia che applica il suo talento alla musica! E non dimentichiamo il dispettoso Ti-Lan Chai e la sua superlanciatrice. Età di lettura: da 6 anni
sabato 25 gennaio 2025
Dinobot: Quando i Robot Incontrano i Dinosauri
Chi non ha mai sognato di vedere un T-Rex trasformarsi in un robot gigantesco? I Dinobot, creature emblematiche dell'universo Transformers, hanno reso questo sogno una realtà, dando vita a un connubio esplosivo tra la preistoria e la fantascienza.
Chi sono i Dinobot?
I Dinobot sono un gruppo di Autobot, i "buoni" della saga Transformers, che hanno la straordinaria capacità di trasformarsi in potenti dinosauri. Creati per essere delle armi potentissime, questi robot possiedono una forza bruta inaudita e un istinto combattivo che li rende temibili avversari in battaglia.
I protagonisti
Tra i Dinobot più famosi ricordiamo:
- Grimlock: Il leader indiscusso, un T-Rex dalla forza inarrestabile e dal carattere fiero e indipendente. Nonostante la sua intelligenza limitata, Grimlock è un guerriero nato e un fedele amico.
- Slag: Un Triceratopo forte e tenace, secondo in comando di Grimlock. È un combattente implacabile e un leale compagno d'armi.
- Sludge: Un Brontosauro dalla stazza imponente, noto per la sua forza e la sua resistenza.
- Snarl: Uno Stegosauro dalla corazza impenetrabile, un combattente difensivo e un guardiano affidabile.
- Swoop: Un Pteranodonte agile e veloce, capace di compiere acrobazie aeree spettacolari.
La nascita dei Dinobot
Le origini dei Dinobot variano a seconda della continuity. In alcune versioni, sono stati creati da Wheeljack, uno scienziato Autobot, mentre in altre sono il risultato di esperimenti genetici. Indipendentemente dalla loro nascita, i Dinobot hanno sempre rappresentato una forza da non sottovalutare, capace di ribaltare le sorti di una battaglia.
Perché i Dinobot sono così amati?
- Design iconico: La combinazione tra la forma di un dinosauro e quella di un robot è un'idea geniale che ha affascinato generazioni di fan.
- Personalità forti: Ogni Dinobot ha una personalità ben definita, che li rende personaggi complessi e interessanti.
- Azione e avventura: Le battaglie dei Dinobot sono sempre spettacolari e piene di adrenalina.
I Dinobot nei media
I Dinobot sono apparsi in numerose serie animate, fumetti e videogiochi, lasciando un segno indelebile nell'immaginario collettivo. La loro popolarità è tale che sono stati inclusi anche nei film della saga Transformers, dove hanno conquistato nuovi fan.
I Dinobot sono molto più che semplici robot che si trasformano in dinosauri. Sono dei veri e propri icone della cultura pop, simbolo di forza, coraggio e lealtà. Se siete appassionati di Transformers o semplicemente di robot e dinosauri, non potete perdervi l'avventura dei Dinobot.
Schiavitù e vendetta! Dragonero di Stefano Vietti (Sergio Bonelli)
Giovani e belle ragazze rapite da criminali senza scrupoli, schiavizzate e poi rivendute alle case di piacere di Vetwadàrt o Lashure... Di fronte al loro grido d'aiuto, un eroe come Ian Aranill non può certo restare indifferente e, se non potrà salvarle, potrà almeno vendicarle! Ma bisogna prestare attenzione alla spaventosa forza di questa emozione: talvolta serve a portare giustizia, altre volte è una fiamma che consuma dentro, divorando ogni altro sentimento, fino a diventare una terribile ossessione... Schiavitù e vendetta: è questo il doppio tema che fa da filo conduttore alle storie raccolte in questo volume, un'antologia di drammatiche ed emozionanti avventure provenienti dall'affascinante mondo fantasy di Dragonero. Contiene gli episodi "Il trafficante di schiave", "Bambini perduti", "La tratta delle schiave", "La porta sul buio" e "Quando cantano le onde".
Il piccolo principe. Il libro pop up. Ediz. a colori di Louise Greig, Sarah Massini, e altri (EMME EDIZIONI)
"Parti insieme al piccolo principe, straordinario viaggiatore tra le stelle...". Dopo aver lasciato la sua casa su un pianeta lontano e aver visitato, lungo la strada, luoghi magici e spettacolari, il piccolo principe è arrivato sulla Terra. E raccontando il suo viaggio a un pilota in difficoltà, scoprirà, insieme al suo nuovo amico, i segreti dell’amore, dell’amicizia e della compassione. Un libro illustrato con elementi mobili per bambini dai 3 anni. Un nuovo adattamento del libro illustrato "Il piccolo principe" con inserti pop-up, realizzato da Louise Greig e Sarah Massini. Un’introduzione per i giovani lettori a un grande classico senza tempo. Età di lettura: da 3 anni
venerdì 24 gennaio 2025
Marty McFly: Il teenager che ha sfidato il tempo
Chi non ha mai sognato di viaggiare nel tempo? Se c'è un personaggio che ha incarnato alla perfezione questo desiderio, è sicuramente Marty McFly. Creato dalla geniale mente di Robert Zemeckis, Marty è diventato un'icona pop-culturale, un adolescente come tanti, catapultato in avventure straordinarie grazie a un'invenzione geniale: la DeLorean.
Un eroe per caso
Marty McFly, un ragazzo semplice e appassionato di musica, si trova improvvisamente al centro di una serie di eventi che sconvolgeranno la sua vita e quella della sua famiglia. Tutto ha inizio quando il suo eccentrico amico, il dottor Emmett "Doc" Brown, inventa una macchina del tempo basata su un DeLorean. Durante una dimostrazione, un fulmine colpisce la macchina e Marty viene accidentalmente spedito nel passato, nel 1955.
Un intreccio tra passato e futuro
In questo viaggio nel tempo, Marty si ritrova a dover affrontare una serie di sfide esilaranti e pericolose. Deve infatti evitare di alterare il corso degli eventi che hanno portato alla sua nascita, rischiando di svanire nel nulla. L'incontro con i suoi genitori adolescenti, George e Lorraine, diventa l'occasione per ridefinire la loro relazione e assicurare un futuro felice alla sua famiglia.
Marty non è solo un viaggiatore nel tempo, ma anche un vero e proprio eroe. La sua determinazione, il suo coraggio e il suo senso dell'umorismo lo rendono un personaggio indimenticabile. La sua capacità di adattarsi a situazioni inaspettate e di trovare sempre una soluzione creativa lo rende un modello per molte generazioni.
L'impatto culturale
"Ritorno al Futuro" ha lasciato un segno indelebile nella cultura pop. La DeLorean, la frase "Grande Scott!", la chitarra Gibson Les Paul di Marty sono diventati simboli iconici riconosciuti in tutto il mondo. Il film ha ispirato numerose altre opere, dai videogiochi ai cartoni animati, e continua a essere amato da grandi e piccini.
Perché Marty McFly continua a essere così popolare?
- Relatabilità: Marty è un adolescente come tanti, con i suoi sogni, le sue paure e le sue insicurezze. Il pubblico si identifica facilmente in lui e nelle sue avventure.
- Umorismo: La trilogia di "Ritorno al Futuro" è ricca di gag e battute che hanno fatto ridere generazioni.
- Azione e avventura: Le avventure di Marty sono piene di colpi di scena, inseguimenti mozzafiato e situazioni esilaranti.
- Messaggio positivo: Il film ci insegna l'importanza della famiglia, dell'amicizia e di credere in se stessi.
In conclusione, Marty McFly è molto più di un semplice personaggio cinematografico. È un simbolo di speranza, un invito a sognare e a credere che tutto è possibile. La sua storia ci ricorda che anche il più piccolo gesto può avere un impatto significativo sul corso degli eventi.
L'ascesa dell'Hydra. Il nuovissimo Capitan America di Rick Remender (Marvel)
C’è un nuovo Capitan America in città, e il suo nome è Sam Wilson! Ereditato titolo, costume e scudo da Steve Rogers, l’eroe un tempo noto come Falcon si trova di fronte a una minaccia letale: quella dell’Hydra. Affiancato da Nomad, l’eroe dovrà vedersela con avversari di ogni tipo – tra cui Taskmaster e Sin, la figlia del Teschio Rosso – per la salvezza di milioni di vite umane. Contiene: All-New Captain America (2014) #1/6
Il libro della giungla di Rudyard Kipling , Andrea Serio, e altri (Rizzoli)
Una lupa trova un cucciolo di uomo nella giungla e decide di adottarlo. Il bambino verrà chiamato Mowgli e crescerà come un membro del branco. L'orso Baloo e la pantera nera Bagheera saranno i suoi maestri di vita, e lo aiuteranno a sopravvivere ai pericoli della foresta, tra scimmie rapitrici e la malvagia tigre Shere Khan. Ma qual è il posto di Mowgli, umano tra gli animali e selvaggio tra gli uomini? Un classico della letteratura reinterpretato magistralmente da Andrea Serio che, con le sue poetiche illustrazioni realizzate a matita e pastello, ci trascina tra le meraviglie della giungla indiana. Età di lettura: da 10 anni
Nevario. Le forme della neve. Ediz. a colori di Sarah Zambello e Susy Zanella (Nomos)
Polverosa e soffice, oppure bagnata e pesante: la neve racconta le sue trame attraverso la microstruttura e la densità dei suoi fiocchi, ma anche con l’analisi dell’umidità e della temperatura dell’aria… Sono questi i fattori indispensabili alla formazione del manto nevoso, il fenomeno naturale in grado di nascondere e svelare, di ricoprire e trasformare un paesaggio fino a renderlo opera d’arte. Se la nivologia si occupa di analizzare e classificare la neve stagionale al suolo, la letteratura, il cinema e la poesia trasformano quei cristalli in uno splendido scenario da abitare con l’immaginazione… mentre lo sport, l’architettura e l’esplorazione offrono uno sguardo innovativo sul fenomeno atmosferico più candido e fuggevole dell’inverno. Da Calder a Andersen, da Turner a Herdeg, passando per Debussy, The Snowman e molto altro: per scivolare leggeri nel perfetto equilibrio di scienza e poesia, tra l’impalpabile leggerezza dei fiocchi, la forza di valanghe e bufere, e l’assoluta immobilità di ciò che il manto nevoso rende eterno. Realizzato in collaborazione con il Centro Valanghe di Arabba. Età di lettura: da 11 anni
giovedì 23 gennaio 2025
Gli Interceptor: Gioielli della Galassia nelle Battaglie Stellari
Star Wars, una saga che ha catturato l'immaginazione di milioni di persone in tutto il mondo, è un universo ricco di personaggi iconici, pianeti alieni e, naturalmente, astronavi straordinarie. Tra queste, gli Interceptor occupano un posto di rilievo, distinguendosi per la loro velocità, manovrabilità e potenza di fuoco.
Cosa sono gli Interceptor?
Gli Interceptor sono caccia stellari progettati per una missione ben precisa: intercettare e distruggere i nemici in combattimento aereo. La loro forma aerodinamica, spesso a delta o a freccia, li rende estremamente agili, permettendo loro di eseguire manovre evasive e attacchi fulminei. Armati con laser e missili, questi caccia sono il terrore di qualsiasi pilota nemico.
Gli Interceptor più iconici
- TIE Interceptor: Simbolo dell'Impero Galattico, il TIE Interceptor è un caccia leggero e veloce, dotato di scudi deflettori e armi potenti. La sua silhouette distintiva lo rende immediatamente riconoscibile.
- Ala-A RZ-1: Utilizzato dall'Alleanza Ribelle e dalla Resistenza, l'Ala-A è un intercettore estremamente manovrabile e versatile. La sua capacità di trasportare diversi tipi di armamento lo rende un avversario formidabile.
- TIE Silencer: Introdotto nella trilogia sequel, il TIE Silencer è un caccia personale di Kylo Ren, caratterizzato da un design aggressivo e da un'elettronica avanzata.
Perché gli Interceptor sono così amati?
- Design: Le linee pulite e aerodinamiche degli Interceptor li rendono esteticamente piacevoli.
- Ruolo in battaglia: Sono spesso al centro delle più intense sequenze di combattimento, regalando ai fan momenti di pura adrenalina.
- Diversità: Ogni fazione ha sviluppato i propri Interceptor, ognuno con caratteristiche uniche che riflettono la filosofia e le tecnologie della fazione stessa.
Gli Interceptor nei media
Gli Interceptor hanno fatto la loro comparsa in numerosi film, serie animate e videogiochi di Star Wars. Le loro battaglie epiche hanno lasciato un segno indelebile nell'immaginario collettivo dei fan.
Gli Interceptor sono molto più che semplici astronavi: sono un simbolo di agilità, potenza e determinazione. La loro presenza nelle battaglie spaziali di Star Wars le rende ancora più emozionanti e avvincenti. Se sei appassionato di Star Wars, non puoi fare a meno di apprezzare questi gioielli della galassia.
Io sono Macchia Nera Marco Nucci
Un nuovo capitolo al cardiopalma dedicato alla vita dello storico antagonista di Topolino dal passato “indelebile” come una macchia d’inchiostro. Marco Nucci e Casty, autori della storia introspettiva Io sono Macchia Nera, rilanciano il tenebroso e spietato personaggio ideato nel 1939 da Floyd Gottfredson e Merril de Maris per restituirgli il ruolo di Re del male che da sempre gli appartiene. L’inquietante The Phantom Blot delle origini, riproposto in una versione 2.0, è tornato per spiazzarci ancora una volta!
Lettere dal Polo Nord. Ediz. a colori di Annie Atkins e Fia Tobing (Giunti)
Scopri cosa succede quando cinque bambini da diverse parti del mondo decidono di scrivere a Babbo Natale... e ricevono una risposta! Attraverso le cinque lettere di Babbo Natale, vengono svelati i segreti del Polo Nord - come fanno le renne a volare tutta la notte di Natale? Quali sono le merendine preferite di Babbo Natale? E come fa a fare il giro del mondo così in fretta? Ma, soprattutto, riuscirà Babbo Natale a esaudire i desideri dei cinque bambini? Un albo dono da leggere ad alta voce, con una storia che scalda il cuore e cinque vere lettere di Babbo Natale da aprire e leggere. Età di lettura: da 4 anni
La profezia di Beatrice di Kate DiCamillo e Sophie Blackall (San Paolo)
Non c’è una creatura al mondo che Edik, monaco dell’ordine delle Cronache del Cordoglio, tema più della capra Answelica dai denti aguzzi, la testa dura e i modi astuti. Quando una mattina scopre, rannicchiata accanto alla terribile Answelica, una bambina in preda alla febbre e con i piedi insanguinati, Fratello Edik è sconcertato. La bambina non ricorda nulla del suo passato, solo il proprio nome: Beatrice. Ma gli uomini del re sanno bene chi lei sia e le danno la caccia. Per sfuggire alla loro minaccia e per svelare il mistero che la avvolge, Beatrice dovrà compiere un lungo viaggio in compagnia dei suoi nuovi amici. Uno splendido romanzo sul destino, l’amore e il potere delle parole. Età di lettura: da 8 anni
mercoledì 22 gennaio 2025
Beastars: Quando l'istinto incontra la civiltà
In un mondo dove le linee che separano l'uomo dall'animale si sfumano, nasce Beastars, un manga che ha conquistato il cuore di milioni di lettori in tutto il mondo. Paru Itagaki, con la sua maestria narrativa, ci immerge in un liceo popolato da creature antropomorfe, dove la lotta tra natura e cultura si fa particolarmente acuta.
Una società mascherata
L'ambientazione di Beastars è geniale: un mondo apparentemente civilizzato, dove coniglietti e lupi condividono le aule, ma dove le differenze biologiche si traducono in pregiudizi e tensioni sociali. Legoshi, il nostro lupo protagonista, è un'anima tormentata, costretto a nascondere la sua natura feroce dietro un'apparenza mite. La sua storia, e quella dei suoi compagni, diventa così un'allegoria potente delle nostre società, dove le apparenze ingannano e le differenze vengono spesso utilizzate come strumento di divisione.
Oltre la superficie
Ma Beastars non è solo una critica sociale. È anche un'esplorazione profonda della psiche umana, o meglio, animale. L'autore ci mostra come l'istinto di sopravvivenza, radicato nel DNA di ogni creatura, possa coesistere con l'empatia e la compassione. Legami d'amicizia inaspettati, amori proibiti e drammi adolescenziali si intrecciano con temi più complessi come la violenza, la discriminazione e la ricerca della propria identità.
Perché Beastars ha conquistato tutti?
- Un'animazione straordinaria: L'adattamento anime, disponibile su Netflix, ha ulteriormente amplificato il successo della serie, grazie a una grafica dettagliata e a un'atmosfera cupa e suggestiva.
- Personaggi complessi e sfaccettati: Ogni personaggio di Beastars ha una profondità psicologica sorprendente, rendendo impossibile non affezionarsi a loro, anche ai più controversi.
- Temi universali: Dietro la patina fantastica, Beastars affronta temi che ci toccano da vicino: l'adolescenza, l'amore, la paura, la ricerca del proprio posto nel mondo.
Un capolavoro da non perdere
Se amate le storie che vi fanno riflettere, se siete affascinati dalle sfumature della natura umana e se siete alla ricerca di un'esperienza di lettura coinvolgente, Beastars è il manga che fa per voi. Preparatevi a immergervi in un mondo affascinante e a scoprire che, anche dietro le apparenze più feroci, può nascondersi un cuore gentile.
Vagabond Definitive Edition, Vol. 1: Volume 1 Takehiko Inoue
Superpoteri animali. Scopri 22 animali con incredibili superpoteri. Ediz. a colori di Soledad Romero Mariño, Sonia Pulido, e altri (Nomos)
La natura ha più di 3,8 miliardi di anni di esperienza e in questo lungo periodo gli animali hanno sviluppato abilità incredibilmente sorprendenti. Sono in grado di percepire frequenze, campi magnetici, suoni e odori che l'uomo non è in grado di rilevare. Sfidano le leggi della fisica fino a limiti inimmaginabili. Sintetizzano potenti formule chimiche. Ingannano i loro predatori con strategie inaspettate. Sono originali, intelligenti e senza dubbio potrebbero competere con i più grandi supereroi. "Superpoteri animali" mette in luce queste qualità che vanno oltre l'ordinario e ci presenta alcuni dei loro unici e sorprendenti possessori. Un albo affascinante non solo per il contenuto, ma anche per la forma che “gioca” con i 19 superpoteri, stilizzandoli in altrettanti simboli distribuiti nelle oltre 20 carte/schede animale. Interattivo e divertente, permette diverse modalità di lettura: quella lineare, animale per animale, e altre più libere e guidate dalla curiosità e dall’interesse verso uno specifico superpotere, così come dal numero di superpoteri posseduti…Mammiferi, pesci, uccelli, rettili, insetti sono descritti anche nelle loro caratteristiche di base con informazioni chiare. Età di lettura: da 8 anni
21 giorni alla fine del mondo di Silvia Vecchini e Sualzo (il Castoro)
Nel pieno dell’estate Lisa riceve una visita inaspettata. È Ale, l’amico inseparabile di quando era bambina. Sono passati quattro anni, ma basta poco per ritrovarsi uniti: il gioco interrotto allora – la costruzione di una zattera – è lì ad aspettarli. A poco a poco, però, Lisa si rende conto che per Ale non è più un gioco. Qualcosa è cambiato: c’è un grande segreto che mina la serenità del suo amico, qualcosa che riguarda la perdita improvvisa della mamma e la sua partenza burrascosa anni prima. Cos’è successo davvero quell’estate sul lago? Lisa ha 21 giorni per scoprirlo, 21 giorni prima che arrivi Ferragosto e Ale se ne vada di nuovo via per sempre. Fra lezioni di karate, incomprensioni, gesti inaspettati e ricordi sopiti, Lisa e Ale dovranno affrontare le loro paure più grandi per scoprire la verità e ritrovarsi cambiati, cresciuti e forse ancora più amici. Pronti a ripartire insieme. Età di lettura: da 10 anni
martedì 21 gennaio 2025
Mazinkaiser: Il Rinascimento di un Mito
Mazinkaiser, un nome che riecheggia nelle menti degli appassionati di mecha e anime. Questa serie di OAV, pubblicata nel 2001, rappresenta un vero e proprio punto di svolta nel panorama dell'animazione giapponese, rivisitando in chiave moderna e dark il mito di Mazinga Z, uno dei robot più iconici di sempre.
Un'Evoluzione Oscura e Potente
Se Mazinga Z era un simbolo di speranza e ottimismo, Mazinkaiser si presenta come una macchina da guerra, un colosso di forza bruta e design aggressivo. Il design, opera di Go Nagai e Masahiko Murata, è un mix esplosivo di linee decise, dettagli meccanicistici e un'estetica che ricorda le armature medievali, conferendo al robot un aspetto imponente e minaccioso.
La storia, ambientata in una realtà parallela a quella di Mazinga Z, vede Koji Kabuto alle prese con una nuova minaccia: il Barone Ashura e le sue armate di mostri meccanici. In questo scenario oscuro e violento, Mazingaiser emerge come l'ultima speranza dell'umanità, un'arma definitiva forgiata per annientare il male.
Oltre la Superficie: Temi e Simboli
Mazinkaiser non è solo un semplice mecha anime. È un'opera ricca di simbolismi e riferimenti, che tocca temi come la crescita, la responsabilità, il confronto con il proprio passato e il peso del potere. Koji, il protagonista, non è più il ragazzino impulsivo di Mazinga Z, ma un giovane uomo segnato dalle esperienze passate, che deve imparare a gestire la forza distruttiva del robot che pilota.
La serie, inoltre, si distingue per una violenza grafica e una rappresentazione della battaglia più cruda e realistica rispetto ai suoi predecessori. Le scene di combattimento sono coreografate in modo impeccabile e l'impatto visivo è notevole, grazie anche all'utilizzo di effetti speciali all'avanguardia per l'epoca.
Perché Mazinkaiser è un Capolavoro
- Design iconico: Mazinkaiser è un design che rimane impresso nella mente, un'icona del genere mecha.
- Storia matura: La serie affronta temi complessi e presenta personaggi più sfaccettati rispetto ai classici anime robot.
- Animazione di altissimo livello: Le sequenze d'azione sono un capolavoro di fluidità e dinamismo.
- Rielabora un classico: Mazinkaiser rende omaggio alle sue radici, ma allo stesso tempo le reinventa, creando qualcosa di completamente nuovo.
Un'Eredità Indelebile
Mazinkaiser ha lasciato un segno indelebile nel mondo dell'animazione. La sua influenza si è fatta sentire su numerose opere successive, e il robot è diventato un'icona della cultura pop giapponese. Se siete appassionati di mecha, di storie che mescolano azione e riflessioni, e volete scoprire un lato più oscuro e maturo dell'universo di Mazinga Z, Mazinkaiser è un titolo assolutamente da non perdere.
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